AVSNITT 3 - Tonarter och skalor
Hur tonarter och skalor fungerar – grunden i musikens språk
Hittills har vi pratat om terser och ackord, viktiga byggstenar i vår musik och en förutsättning för att vi ska få till det här med stämsång. Men för att vi riktigt ska kunna förstå hur det hela hänger ihop, behöver vi också sätta dem i ett sammanhang. Det är där tonarter kommer in i bilden.
När du förstår detta blir du ännu tryggare i musiken. Du kan förstå vad du gör och varför det blir som det blir. Se andra möjliga vägar än den första du valt. Därför ska vi i detta avsnitt fördjupa oss teoretiskt och gnugga in skalor och tonarter i vårt gehör. I nästa avsnitt fördjupar vi oss ytterligare ett steg och knyter ihop några lösa trådar från förra avsnittet och detta. Gör därför dessa uppgifter noga, för att befästa konceptet. Ännu mer av helheten får du i nästa avsnitt.
Då börjar vi!
Musik kan ses som ett eget språk med regler och strukturer som hjälper oss att förstå varför vissa toner låter bra tillsammans och andra inte. Nästan alltid skapar vi strukturen kring en låt eller ett musikstycke genom att hålla oss till en tonart. (Ibland kan en låt innehålla ett tonartsbyte, och ofta rör sig melodi och harmonik också utanför den huvudsakliga tonarten, men för att då återvända tillbaka till "hem"tonarten igen.)
Tonarten utgår ifrån en skala och kan alltså vara moll eller dur, med start vid varje ton i vårt tonsystem.
En skala är en serie toner ordnade i stigande eller fallande följd. Du kan tänka på en skala som musikens ”alfabet”.
Dessa skalor består av olika kombinationer av heltoner och halvtoner. Det är just mönstret av hel- och halvtoner som ger en skala sin speciella karaktär.
Tonarter – musikens hemkänsla
Skalans mönster ger oss kartan för den tonart som baseras på skalan. Här staplar vi terser utifrån skalans uppbyggnad och får därigenom ett "ackordspaket" givet att använda för att stötta melodin. Tonarten och hur vi är vana att höra den skapar också förväntningar där vissa tonplatser och klanger upplevs som vilande, medan andra leder vidare till ett annat ackord (ofta hem, till grundtonen.) Om detta ska vi prata ännu mer i nästa avsnitt!
Tonarten berättar:
-
Vilken grundton musiken kretsar kring, (det som upplevs som hem)
-
Vilka toner och ackord som främst används
-
Vilken stämning eller färg musiken får
I en tonart känns vissa toner ”stabila” medan andra ”vill” gå vidare – ungefär som spänning och avslappning i ett samtal. Den mest stabila tonen är grundtonen, alltså hemtonen. Genom att lära dig att identifiera grundtonen och känna igen skalornas mönster kan du lätt navigera och identifiera musikens struktur via ditt gehör. Precis som allt annat vi pratat om tidigare kräver detta lite tid och tålamod, men när det väl sitter. Då sitter det!
DAGS ATT- öva!
I vår första övning ska vi träna på att sjunga och känna igen dur och mollskalan och att navigera inom dem genom att hitta olika tonplatser med hjälp av ditt gehör.
-
Börja med att lyssna på skalorna och träna på att sjunga med till inspelningen, för att sedan härma dem utan inspelningen.
-
Gör sedan navigeringsövningarna där du tränar på att hitta de olika tonplatserna i skalan.
VECKANS Låtar- Exempel från verkligheten
Nu är det dags för att träna på att hitta "känslan av hem" alltså grundtonen i de låtar du hör. Utifrån detta letar du också efter hur du skulle kunna applicera en skala och på så sätt lär du dig att indentifiera tonarten och om det exempelvis är moll eller dur.
Börja med att först lyssna på videoklippet och försök att hitta grundton och skala. Först efter det lyssnar du på facit till analysen. Lyssna sedan på videon själv igen för att befästa det du just hörde och träna på att hitta det på egen hand.
Tips! Det är vanligt att uppleva skalans femte ton som grundton. Kontrollera därför om du kan sjunga fem toner ner från den ton du valt och där hitta en ännu tryggare ton att uppleva som hem.
Praktisera själv!
Använd låtarna nedan.
Precis som i förra avsnittet får du här inte hjälp av mig att hitta stämmor, nu ska du få leta på egen hand.
Vi har i tidigare avsnitt använt oss av både metoden att spegla melodin med en parallell stämma och att följa de bakomliggande klangerna genom att göra mer stillaliggande stämmor som anpassar sig efter ackordsklangen. Nu får du välja fritt mellan de båda. Kanske passar det bra att följa melodin ibland, för att under en passage stanna kvar i ackordklangen..? Du bestämmer!
I denna övning ska du spela in din process, använd exempelvis röstmemo i mobilen. När du hittat en liten stämsnutt som du tycker funkar och fått med den på inspelningen kommer nästa uppgift - att analysera vad du gjort.
Använd dig av det du lärt dig i detta avsnitt och identifiera vilken ton i tonarten melodin utgår från, och vilken ton du valde att utgå från i din stämma. Kanske hör du när du valt att följa ackorden och när du följer melodin. Skriv ner det du hör, och kanske de frågor du har för fler saker du vill ta reda på.
Vill du få feedback eller svar på frågor? Maila mig gärna på info@visjunger.se så hjälper jag dig!
Tips, testa bakkgrundsstämmor på o i versen och följ melodin i refrängen när du sjunger Cry for you.
Tveka inte att höra av er med frågor eller funderingar!
Jag önskar dig ett varmt lycka till med din sång - vi ses i nästa avsnitt!
Din sångpedagog
Viktoria Åkesson Forsman